Är du intresserad av kläder, mode, hattar eller scenkostym?
Passa på att besöka Öppet Hus på Tillskärarakademin i Göteborg lördagen den 2 mars!

Tillskärarakademin i Göteborg har fem heltidsutbildningar för dig som vill arbeta i textila branscher. Här hittar du YH-utbildningar som »Scenkostym och Historiska Dräkter« »Modist«, »Skräddare« och »Mönsterkonstruktör« och den gedigna grundutbildningen »Mönsterkonstruktion med Sömnad, 40 V«.

ÖPPET HUS 2 MARS: Mellan kl. 10.00–15.00 är det öppet på skolans fyra våningsplan i vackra Gamlestadens Fabriker. Kika runt i ateljéer och verkstäder – Möt lärare, rektor och studenter som visar runt och berättar om de olika heltidsutbildningarna och om hur det är att studera på Tillskärarakademin i Göteborg. Du kommer också få information om årets ansökningsuppgift och hur du gör för att ansöka till utbildningarna som startar hösten 2024. Studentkåren kommer ha fika till försäljning.

Varmt välkommen!

Hållplats: Gamlestadens station

Öppet Hus på Tillskärarakademin i Göteborg

Tore Svensson tillhör en av pionjärerna för svensk smyckekonst och har en lång karriär i ryggen. I ryggen, i armarna och händerna. Att bana väg för en ny konstform kräver uthållighet, konstnärlig styrka, och kanske också ett lite skämtsamt lynne. Dessa egenskaper återfinns även i Svenssons arbeten; stora järnskålar formade av tusentals hammarslag och geometriska strikta former med ytor som ger verken värme och stundtals bjuder på en välbalanserad mängd humor. 

I utställningen på Four visas en serie porträtt med för många inom smyckekonstfältet välkända profiler. Färgfälten som utgör hår, hud och kläder är samtidigt individuella delar som balanserar varandra i färg och form. 

Tore Svensson är utbildad på HDK-Valand i Göteborg där han senare arbetat som lektor och professor. Svenssons arbeten återfinns på bl.a. på Nationalmuseum i Stockholm, Röhsska museet i Göteborg, Rian Designmuseum i Falkenberg och på flera museer utomlands t.ex Viktoria and Albert museum i London och National Gallery of Australia i Canberra. 1999 mottog Tore Svensson Bayerischer Staatspreis i München och 2012 tilldelades han Herbert Hofmann Pries i samma stad.

Tore Svensson

Botaniska tryck - eller eco-printing som tekniken också kallas - är en långsam process med många moment.

Växter plockas och komponeras på papper eller tyg och rullas upp på järnrör eller läggs mellan plattor av järn. ”Paketen” dras ihop hårt med snören och får sedan sjuda ett par timmar i en gryta med vatten. Den höga temperaturen och trycket gör att växternas tanniner och pigment ger avtryck på underlaget. Varje verk är unikt.

BOTANISKA TRYCK

CM, Maria och Anna von Hausswolff presenterar sin första, och kanske enda, gemensamma utställning. Under fredagskvällen uppträder tekk97, experimentellt elektroniskt/harsh noise.

Öppet lör-sön 12-16, tis-fre 13-17.
Utställningen pågår t o m 31 mars.

Förvernissage Hausswolff x 3, Live: tekk97

CM, Maria och Anna von Hausswolff presenterar sin första, och kanske enda, gemensamma utställning. Under lördagens vernissage erbjuder petrolbankir tatuering.

Öppet lör-sön 12-16, tis-fre 13-17.
Utställningen pågår t o m 31 mars.

Vernissage Hausswolff x 3

Vad är det jag ser?

Vi hälsar konstnärerna Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg välkomna tillbaka till oss. I utställningen kommer de att visa måleri och keramik.

"Inför vår andra gemensamma utställning på RiverCity Gallery har vi även denna gång arbetat utifrån några gemensamma teman. Då har var och en skapat verk i sin egna atelje/verkstad utifrån samma inspiration. Inte förrän vi sätter upp utställningen dagen innan vernissage får vi se vad den andra skapat! Nytt för denna gång är vi gjorde en efterlysning bland vår följare på sociala medier där vi bad om förslag på en bild som vi kunde tolka och skapa verk utifrån. Den bild som vi valde och de färdiga verken kommer vi att visa på utställningen!"  Maria & Ulrica

Vernissage lördag den 2 mars kl 12-16

Utställningen visas 2-17 mars 2024.

Varmt välkomna!

Öppettider:
Ons-tors kl 13-17, fre-sön kl 12-15
Vernissagehelgen lör-sön kl 12-16

Hitta hit:
Galleriet ligger på Monsungatan 57, Göteborg.
Mittemot Bockkranens busshållplats på Västra Eriksberg.
Du tar dig lätt hit med bil eller buss 16.
Gratis parkering i två timmar på gatan.
Det går också att ta Älvsnabben till hållplats Eriksberg och därifrån en promenad på några minuter. Följ kajen från färjeläget, över röda bron som går över Eriksbergsdockan och fram till Monsungatan.

Vid frågor är du välkommen att ringa eller maila oss.
Tel: 070 - 284 20 50
E-post: monica@rivercitygallery.se

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

AGAMEMNON av Aischylos

En skådespelare – tjugo åskådare! Boka biljett på kulturpunkten.nu.
Spelas 10 mars–4 april på ADAS ateljéscen på Konstepidemin.

Krig rasar. Våld, hämnd och passion driver handlingen i en värld som rymmer små öar av kärlek. I konungariket Mykene står folket handfallet inför fasorna. Den som vågar se och tala blir inte trodd.

I Aischylos drama har våldet sin egen logik. Den är omänsklig och således svår att förstå utan att själv göra sig till en del av den. För hur ska man med fredliga medel stoppa krigets vansinne utan att själv gå under? 

När vi öppnar portarna till den antika världen är det en vis men oansenlig äldre kvinna som beledsagar oss in i värmen. Hon tar oss genom en förfärlig värld där vreden gått överstyr och makten drivs av personliga, blodtörstiga övertygelser. Det tioåriga trojanska kriget har just kommit till ett slut och Agamemnon, kung av Mykene, välkomnas hem som segerherre och hjälte. I krigets hetta och för att blidka gudarna har han offrat sin dotter, Ifigenia. Hemma väntar Klytaimnestra trofast på sin make, men oerhörda känslor har tagit henne i besinning. Blod kommer att flyta.

När ADAS teater tillsammans med den prisbelönte regissören Ian Magilton (Roy Hart Theatre) tar sig an Aischylos 2500 år gamla tragedi så är det genom en stark fysisk och vokal gestaltning med nyskriven musik och omslutande ljudbild.

ADAS teater har i flera tidigare uppsättningar arbetat med det antika stoffet. Roy Hart Theatre arbetade under många år med Orestien och med Backanterna. Sedan 2011 har Fia Adler Sandblad och Ian Magilton fört ett konstnärligt samtal om hur Roy Harts unika konstnärliga arbete med den mänskliga rösten kan omsättas i en dramatisk föreställningsstruktur. 

Föreställningslängd ca 60 minuter.

Bearbetning FIA ADLER SANDBLAD & IAN MAGILTON
Regi IAN MAGILTON 
Skådespelare FIA ADLER SANDBLAD
Kompositör JONAS FRANKE-BLOM
Kostym NONNO NORDQVIST
Producent ANDREAS LUUKINEN

Med stöd av Göteborgs stad, Västra Götalandsregionen, Konstnärsnämnden och ABF.

Agamemnon

Workshop i Cirkulär affärsutveckling
-Öka dina möjligheter till en mer cirkulär affär, förstå din värdekedja och hur du kan tjäna pengar på den. 

Vad är en cirkulär affärsmodell?

Grundtanken är att utforma verksamheten så att det blir möjligt att hålla nere mängden avfall och främja återvinning och återanvändning av resurser. Produkter utformas så att de kan återvinnas eller uppgraderas och på så vis återanvändas i stället för att hamna på soptippen. Man kan också erbjuda tjänster som leasing eller delning av produkter vilket minskar behovet av att köpa nyproducerat. Med en cirkulär affärsmodell skapar man en mer hållbar och effektiv affärsverksamhet med stort kundvärde och goda framtidsutsikter.

Varför ska ditt företag ha en cirkulär affärsmodell?

Jo, för att när samhället ställer om måste företag förändra sina affärsmodeller för att bevara sin konkurrenskraft. I framtiden kommer det att vara avgörande för företag att att ha en affärsidé baserad på hållbarhet. Dagens konsumenter gör mer och mer medvetna val när det gäller val av produkter och allt fler gör ett aktivt miljöval.

Workshopen ger dig värdefull kunskap

I workshopen får du kunskap om hur du ökar dina möjligheter till en mer cirkulär affär, förstår din värdekedja och hur du kan tjäna pengar på den. Du får möjlighet att arbeta fram en handlingsplan för att genomföra och skala upp dina affärsmöjligheter. 

Du får praktisk förståelse för cirkulär affärsutveckling oavsett tidigare erfarenhet. Och oberoende av vilken bransch du arbetar inom kommer du att lära dig att ta rätt beslut för att främja ett hållbart företagande.

Vem kan delta i Cirkulär affärsutveckling?

Workshopen riktar sig främst till små och medelstora företag som vill öka sin lönsamhet genom strategiskt arbete med hållbarhet. Så ni som är 5-250 anställda i någon Göteborgsregionens kommuner: Ale, Alingsås, Göteborg, Härryda, Kungsbacka, Kungälv, Lerum, Lilla Edet, Mölndal, Partille, Stenungsund, Tjörn och Öckerö - Välkomna!

Kostnad och tid

Plats: Östra Hamngatan 5, Göteborg. Närmaste hållplats Lilla Bommen.
Tid: 12 mars kl 9-12, 26 mars kl 9-12 & 16 april kl 9-12 samt möjlighet till 2 timmars individuell vägledning.

Pris: 5 500 kr exkl moms.  

Ansökan sker via länken: https://www.businessregiongoteborg.se/evenemang/cirkular-affarsutveckling-workshopserie-i-3-delar

Cirkulär affärsutveckling - Workshopserie i 3 delar

Krukor & Vaser - Utställningsmarknad

- fri entré
Utställningshall med 400 stycken krukor och vaser skapade av 40 konstnärer som lämnat in 10 verk var. Kurerad utställning av team @krukorochvaser.
Direktförsäljning & marknadsdel med utvalda utställare som på något sätt har produkter som kan kopplas till temat krukor & vaser.
Popup café och pysselbord och säkert lite andra trevligheter.
Allt detta härliga i hantverksföreningen @partillehänders coola industrilokal i kvarteret kniven i Partille.
Arrangörer:
@munkformochfason @ombruka @sallybazar
15&16 mars Kl. 10-16 Partille Kvarteret Kniven.

Krukor & vaser 2025

Vernissage 15 mars 16.30 - 19.00 på Kafé Gapet. Varmt välkomna!

KURSIV är en utställning där allt lutar lite. Det stadiga och proportionerliga  får en liten knuff åt höger. Vad händer om en fotbollsplan blir kursiv, om en byggnadsplan skevar, om ett kapitäl ställs på lut? Avvikelser från de standardiserade måtten och vinklarna påverkar spelet, rummet och bärkraften i strukturer. Några graders lutning gör skillnad. I utställningen tolkas element som har pondus genom måleri, textil och keramik. Det ordnande målas på en mjuk, skimrande kvilt eller broderas med fluffig ull på bränd keramik. Det rigida får möta det skeva och sättas i rörelse.

Utställning KURSIV av Elisabeth Ek på Kafé Gapet i Majorna

- Välkommen på vernissage för utställningen KURSIV -

Fredag 15 mars 16.30 - 19.00. Utställningen hänger till 18 april.

KURSIV är en utställning där allt lutar lite. Det stadiga och proportionerliga  får en liten knuff åt höger. Vad händer om en fotbollsplan blir kursiv, om en byggnadsplan skevar, om ett kapitäl ställs på lut? Avvikelser från de standardiserade måtten och vinklarna påverkar spelet, rummet och bärkraften i strukturer. Några graders lutning gör skillnad. I utställningen tolkas element som har pondus genom måleri, textil och keramik. Det ordnande målas på en mjuk, skimrande kvilt eller broderas med fluffig ull på bränd keramik. Det rigida får möta det skeva och sättas i rörelse.

Elisabeth är arkitekt och konstnär i Göteborg. Måleri, keramik, textilkonst och fotografi ligger henne varmt om hjärtat och inspirationen kommer ofta från humorn i vardagen. Att observera och leka med fenomen och situationer blir verktyg för att ställa frågor kring samhälle och livsvillkor. Och ibland bara av ren lust. Hon intresseras av människors relation till naturen, arbetslivet samt människans värme.

Utställning KURSIV av Elisabeth Ek - på Kafé Gapet

Vernissage fredag 15 mars kl 18–21

I vårens kortutställning visas verk av 2023 års nya medlemmar. Fem av Galleri 54s nya medlemmar medverkar med verk som ur individuella perspektiv alla tangerar förflyttningar. I material och tematik gestaltas bland annat återupplivning, metamorfos och möten.

Deltagande konstnärer:

Ellen Macke Alström
Född 1989, från Falköping, bosatt i Göteborg. Med teckning som bakgrund och följeslagare undersöker hon skulpturala installationer och material i figurativa världar där magi och myt möter samtiden och känslolivet.

På “Dom kommer och dom går” visar hon två skulpturer från ett utforskande, pågående projekt om berättelser där människan förklarat olikheter och rädslor mot andra med djurliknelser och monster (t.ex folktro-sagor om skogsrå, maror, troll, fåglar och varulvar) och hur det kan se ut idag. 

Eva Droetto
Verksam i Göteborg och Bouldoux i Frankrike, har i många år arbetat med storskaliga, platsspecifika, rumsliga installationer, videokonst och gestaltningsuppdrag. Efter ett långt uppehåll, visar hon nu en samling digitala collage. 

”Justitierådet drömmer eller Carla Tur & Retur”
En poetisk betraktelse om själarnas elasticitet.

Jenny Kristina Nilsson
Född 1985 och är verksam i Göteborg. Jag arbetar med biologiska material som källa i mina skulpturer. De senaste åren har jag fokuserat på linfiberplantan, ett växtmaterial som genom sin mångsidighet sammanfogas med återkommande teman om skörhet och fragmentariska tillstånd i installation och skulptur.

Här visas delar ur serien RåVerk. Som är en pågående utforskning av en del i linfiberplantan,

dvs linfröns kapacitet att avge en växtgele, kallad Mucilage. Mucilaget utvinns i vattenbad och torkas. Under torkningen krymper den ihop och binder sig själv. RåVerk betraktar beståndsdelarna om vad en råvara är och kan bli och förenas i en skör materialitet och formspråk.

Maja Oldefors 
(f. 1998) är född och baserad i Göteborg. Hennes konstnärskap behandlar ämnen om existens, minne och mening i främst video och skulpturala verk. Hon rör sig ofta i gränslandet mellan funktion och meningslöshet, mellan att finnas till och en slags icke-existens.

De storskaliga prints som nu visas på Galleri 54 är en fortsättning på ett pågående arbete där formalitet och satta roller ställs mot karg natur och ett bortfall av mening. Verket utgörs av bearbetade stillbilder ur filmen Möte (2023): Mötet med den viktiga affärspartnern, ute på fältet, i kön till kaffeautomaten, i ett stormigt och oförlåtande landskap. Mänskliga strukturer och förväntningar som måste upprätthållas – trots att de fallit bort eller kanske aldrig funnits där till att börja med.

Inez Edström Thoresson
Är en Göteborgsbaserad konstnär som arbetar huvudsakligen med måleri och broderi. Hennes teman rör sig kring miljön, kvarglömda ting och havet.

De tångmålningar som ställs ut på galleri 54 är en del av ett större arbete där hon arbetar med att undersöka tångens egenskaper och estetik. Tångens egenskaper som återupplivningsbart material, skört och sprött i sin torkade form och segt och tåligt när den återfår sin kontakt med vattnet, gör det till ett fantastiskt arbetsmaterial.

Ellen Macke Alström, Eva Droetto, Jenny Kristina Nilsson, Maja Oldefors, Inez Edström Thoresson – Dom kommer och dom går

16 & 17 mars presenteras det verk från 40 olika hantverkare i industrilokalen, kvarteret Kniven i Partille centrum - mellan Willys och järnvägen.
Det blir på så sätt en spännande utställningsmarknad med en blandning av färger, former, tekniker och material. 400 stycken unika krukor och vaser.
Här kommer också finnas några återförsäljare av växter, fröer och lökar med mera som har med temat att göra.
Här kommer Kunskap och inspiration delas minst en gång i timmen vid den sk speakers corner. 
Det kommer finnas en kiosk med förfriskningar och utanför foodtrucks.
Pysselstation för barn och vuxna,
"Vi alla är blommor i samma vas och vi är bjudna på livets kalas" 
Tillsammans skapar vi blommor och gör ett gemensamt konstverk.
Så ett frö och ta med dig hem.
Vi är tre arrangörer som har våra fokus på konst, event och återbruk. Tillsammans vill vi skapa ett spirande event som kan inspirera och stärka oss alla.
Varmt välkomna att starta våren med oss!
#krukorochvaser2024
Arrangörer:
Linda - @sallybazar
Jessika - @ombruka
Ulrica - @munkformochfason

Krukor & vaser 2024

Kom och lyssna på två föreläsningar om romsk kultur och historia och samtida romsk feminism och HBTQI+, i samband med Selma Selmans utställning Crossing the Blue Bridge. Det kommer att finnas möjligheter att ställa frågor och vi bjuder på fika!

Om romsk kultur och historia

Programmet startar med föreläsningen Om romsk kultur och historia av Linda Turilow, Lena Kazmirow och Silvia Mutto från föreningen Fusion. Här får vi en övergripande presentation om romers liv: en inblick i allt från var romer ursprungligen kommer från, om de olika folkgrupperna, om romernas utsatthet genom tiderna och hur de lever i Sverige idag. Vi får också höra mer om strategin för romsk inkludering som antogs 2012, med det övergripande målet att den rom som fyller 20 år 2032 ska ha samma möjligheter i livet som den som är icke-rom.

Föreläsarna är grundare av föreningen Fusion, som arbetar med att hjälpa och stödja romer och andra etniciteter inom sociala frågor och ge vägledning inom myndighetsfrågor.

Språk: svenska

Romska feministiska och queera rörelser

Arman Heljic föreläser därefter om hur samtida romsk feminism och HBTQI+-rörelser utmanar de etablerade uppfattningarna, samtalen och representationerna kring romska identiteter över hela Europa. Föreläsningen Romska feministiska och queera rörelser försöker svara på frågor om hur dessa rörelser omformar vår förståelse av antiziganism, en specifik form av rasism mot romer, och vad vi kan lära oss om romska rörelser när vi närmar oss med *intersektionalitet och hur dessa rörelser översätts i samtida konst och kulturella praktiker.

*”Intersektionalitet” är ett samhällsvetenskapligt begrepp om hur olika kategorier såsom kön, ras, sexualitet, funktionsförmåga och socioekonomisk status samverkar för att konstruera och förstärka ojämlikhet, diskriminering och förtryck i samhället.

Arman Heljic är doktorand i genusvetenskap vid institutionen för kulturvetenskaper vid Göteborgs universitet. Hans arbete fokuserar på samtida konst och kulturella praktiker som en form av motstånd mot rasism och HBTQI+-fobi som romska samhällen möter i det samtida europeiska politiska landskapet.

Språk: engelska

Entréavgift: se hemsidan under "Besök"

Föreläsningar på Röda Sten Konsthall

16 & 17 mars presenteras det verk från 40 olika hantverkare i industrilokalen, kvarteret Kniven i Partille centrum - mellan Willys och järnvägen. Det blir på så sätt en spännande utställningsmarknad med en blandning av färger, former, tekniker och material. 400 stycken unika krukor och vaser. Här kommer också finnas några återförsäljare av växter, fröer och lökar med mera som har med temat att göra. Här kommer Kunskap och inspiration delas minst en gång i timmen vid den sk speakers corner. Det kommer finnas en kiosk med förfriskningar och utanför foodtrucks. Pysselstation för barn och vuxna, "Vi alla är blommor i samma vas och vi är bjudna på livets kalas" Tillsammans skapar vi blommor och gör ett gemensamt konstverk. Så ett frö och ta med dig hem. Vi är tre arrangörer som har våra fokus på konst, event och återbruk. Tillsammans vill vi skapa ett spirande event som kan inspirera och stärka oss alla. Varmt välkomna att starta våren med oss! #krukorochvaser2024 Arrangörer: Linda - @sallybazar Jessika - @ombruka Ulrica - @munkformochfason

UTSTÄLLNING: DET NYA HANTVERKET
Skräddare och modister från Tillskärarakademin i Göteborg ställer ut på Formcenter Väst! 

Välkommen till utställningen Det Nya Hantverket. I utställningen visas studentprojekt från Skräddare- och Modist-utbildningarna på Tillskärarakademin Göteborg. Bland hattar, väskor, jackor, kappor och galaklänningar ser vi hur nya tekniker och metoder kan integreras i traditionella hantverk. Det Nya Hantverket kan ses 20–24 mars 2024

Vernissage: onsdag 20 mars kl 17.00–20.00

Utställningens öppettider:
ons 20/3 • kl 12.00–20.00 *vernissage kl 17–20
fre 22/3 • kl 12.00–19.00
lör 23/3 • kl 11.00–17.00
sön 24/3 • kl 11.00–17.00

TILLSKÄRARAKADEMIN I GÖTEBORG etablerat 1947, erbjuder fem heltidsutbildningar för textila yrken inom mode- och scenkonstbranschen. Läs mer på https://www.tillskararakademin.se/

FORMCENTER VÄST är ADAs nya utställningslokal. Ett nytt centralt rum för stadens kreatörer beläget intill Järntorget på Masthamnsgatan 3 *även kallad Nya långgatan. https://www.adasweden.se/

Det Nya Hantverket

Samtidskonsten vill få oss att känna och tänka i andra banor, den uppmuntrar oss till subjektiva tolkningar och den understryker att vi alla har rätt till en egen tolkning om vad konst är. Men är det möjligt? Hur kan man tolka ett språk som man ofta inte förstår? Finns det verktyg som en bredare museipublik kan använda sig av för att begripa det samtida bildspråket och känna sig inkluderad i diskussionen?

Denna digitala föreläsning med Angelica Olsson kretsar kring konstverk, konstnärer och konstnärliga uttryck som ständigt är i förändring. Vi fokuserar på det som kan sägas vara mest karaktäristiskt för den västerländska samtidskonsten idag – ansatserna att fånga samtiden, problematisera, diskutera, engagera och ofta provocera genom att kasta omkull vår uppfattning om vad konst är och vad konst bör vara. 

Föreläsningen äger rum digitalt genom Teams. 
Läs mer om hur du bokar och deltar på Nordiska Akvarellmuseets hemsida: https://www.akvarellmuseet.org/program/samtidskonst2024-mars

_____

Tillfället är en del av årets föreläsningsserie om samtidskonst. Fler datum:

Torsdag 11 april / Konsten att se konst – vad är och vad är inte konst?
Torsdag 30 maj / Samtidskonstens megastjärnor
Torsdag 12 september / Vad ska konsten vara bra för? Om samtidskonst och konstaktivism
Torsdag 7 november / ”Why Have There Been No Great Women Artists?” 
Om representation i konsten, idag och förr

DIGITAL FÖRELÄSNING: Samtidskonst – ett sätt att förstå världen och oss själva

Är du nyfiken på den senaste tekniken inom visuella yrken? I denna andra kurs inom design och teknik får deltagarna får lära sig göra sina egna bildfilter som kopplas till fysiska platser och objekt. AR är en integrering mellan användarens digitala information med omgivningen runtomkring. Till skillnad från VR som är en helt artificiell miljö så adderar AR ett lager till omgivningen i realtid.
Kursen erbjuder:
- Introduktion till AR (Augmented Reality), VR (Virtual Reality) och MR (Mixed Reality)
- Grundläggande kunskap i nodbaserad programmering och interaktionsdesign
- Introduktion till enklare 3D-modellering, fotogrammetri och arbete med 360-bilder
- Introduktion till programmet Meta Spark Studio och hur man publicerat ett AR-filter
- Kunskap att "placera" 3d, bild och ljud i fysiska/verkliga miljöer

Lärare: Jonas Johansson

Jonas Johansson är utbildad vid Linköpings Tekniska Högskola och Hyper Island. Han har arbetat som designer i Tokyo, Montreal, London och Stockholm. I sin egen studio utforskar han mötet mellan människa, maskin och natur med ljus som återkommande medium. Jonas är lektor på Beckmans designhögskola och undervisar och handleder utöver det på en rad institutioner. Jonas pedagogik har design med teknik som utgångspunkt — från digital anpassning av form, produktutveckling till interaktiva installationer. Han driver residenset Visualia i Halland, samt det nordiska nätverket Nordic Audiovisual Artists som arbetar med att främja gränsöverskridande audiovisuell konst.

”I den här kursen kommer deltagaren få en praktisk introduktion till produktion av AR-filter i programmet Meta Spark Studio samt en inblick i hur det med enkla medel går att förändra och förvränga sin omgivning.”
Jonas Jonasson

Påverka din omgivning med Augmented Reality

Vernissage fredag 22 mars kl 18–21

För några år sedan vräkte Svenskt Näringslivs tidigare ordförande Leif Östling ur sig att det är genetiska förutsättningar som avgör huruvida man blir rik eller fattig. De som profiterar på systemet inser att den ekonomiska ojämlikheten har blivit så stor att den behöver rättfärdigas, och att inga politiska argument skulle vara tillräckliga. Alltså får man dra till med utompolitiska faktorer, Finns inget förnuft i den tanken. Svepskäl krävs: ”Genetiskt betingat.”

Det är där vi har hamnat, alla vi som inte suger ut systemet. Vi får leva i en stinkande kattlåda, gå på material som ska dämpa lukten av skiten och göra den lättare att ta bort. Murarna mellan de besuttna och de plågade och utnyttjade i Israel och Palestina, USA-Mexiko, och helst runt hela Europa. Ett vulgärt styre.

Kattskit i sanden.

Vad gör katterna där uppe? Samma sak som de alltid gör. Tar det lugnt, tittar. I alla fall om de är huskatter. Ett rykte gör gällande att det bara är tamkatter som leker med sina byten. Vi styrs av tamkatter.

Lars-Erik Hjertström Lappalainen

Med stöd av Göteborgs stads kulturnämnd

Dorota Lukianska – Den som sväljer en kokosnöt har tilltro till sitt rumphål

Torsten Hild pratar utifrån sin nya bok Inredningsarkitekten ämnet och yrket.
Vad har inredningsarkitekten för roll och samhällsnytta och vad är det för specifika kompetenser som finns att erbjuda i den rollen. 
Föreläsning med plats för diskussion.

Torsten Hild är inredningsarkitekt SIR/MSA. Han driver den egna firman 2hild AB och innehar också en professur i möbeldesign vid Göteborgs universitet, HDK Valand Campus Steneby.

A-prat med Torsten Hild i Våghuset

29 mars  – 18 april  Jubileumsutställning – Galleriet fyller 10 år!

I år fyller galleriet 10 år och det ska vi fira med en Jubileumsutställning.
Galleriet öppnade påskhelgen för 10 år sedan så det blir påskhelgen vi öppnar även den här utställningen.

Vernissage på långfredagen den 29 mars kl 11-15

Öppet Påskafton och Påskdagen kl 11-15 

Många konstnärer och utställningar har vi hunnit visa under åren och vi har till den här utställningen bjudit in många av de konstnärer som varit med på denna fantastiska resa och bidragit med sin konst till fina utställningar.

Arjuna Geir Aasehaug, Susanna Arwin, Zehra Ay, Lennart Berggren, Hans O Bergman, Maria C Bernhardsson, Steve Bettman, Johanna Börjesson, Ulrica Elmberg, Dalibor Eminefendic, Niklas och Jessica Fännick, Charlotta Gavelin, Torbjörn Hahne, Barbro Hallén, Anders Hammarström, Joachim Karkea, Lars Hansson Lahn, Tarik Hardaga, Anna Israelsson, Tomas Lacke, Magnus K Larson, Ingrid Leonardsson, Tobias Liljeborg, Emilia Linderholm, Malin Mossberg, Yusuke Nagano, Susanne Norberg, Beata Carlberg, Lennart Samor, Azita Sassanian, Åsa Södergren, David Tedfeldt, Anna Törnqvist, Richard Vakil, Louise Villa, Mia Wiking, Eva Wirén, Lena Öritsland

Utställningen avslutas med en Finissage den 18 april kl 15-19.

Varmt välkomna!

Jubileumsutställning - RiverCity Gallery 10 år

När: 29-31 mars
Var: KKV GBG, Sockerbruket 44, Vån 5 Metallen
Schema: 10-18 alla dagar
Undervisningstid: 21 timmar
Antal platser: 5
Kostnad: 6828kr | Medlem i KKV GBG: 6434kr
Kursledare: Arta Deghanpour  0704-057118  arta.dehganpour@gmail.com
Sista anmälan: 15 mars kl 12:00

Mål: Kursmålet är deltagaren ska kunna konstruera sina egna metallkonstruktioner, samt uppfylla baskraven för medlemskap i metallverkstan på KKV så att den som gått kursen ska kunna arbeta självständigt i verkstan, och förstå och kunna använda maskiner och teknik korrekt och säkert. Allt kursmaterial ingår i kursen.

Förkunskaper: Inga krav på förkunskaper.

Kursinnehåll:
MIG-Svetsning
Plåtklippning
Slipning
Polering
Konstruktion
Säkerhetsgenomgång

Förbered dig:
Förbered dig genom att göra en en skiss över en enkel metallkonstruktion som du vill utföra under kursen – scanna/fotografera och maila skissen till kursledare senast 1 vecka före kursstart!

När du har gått en kurs på KKV kan du ansöka om medlemskap till verkstaden. Observera dock att fullgjord kurs inte garanterar att medlemskap beviljas. För mer info se medlemskriterier. Är du medlem i något KKV kan du “gå bredvid” en annan medlem ett antal gånger efter kursen, och på så sätt öka dina chanser för en godkänd ansökan.

Kurs i konstruktionssvetsning KKV GBG

29 mars  – 18 april  Jubileumsutställning – Galleriet fyller 10 år!

I år fyller galleriet 10 år och det ska vi fira med en Jubileumsutställning.

Galleriet öppnade påskhelgen för 10 år sedan så det blir påskhelgen vi öppnar även den här utställningen.

Vernissage på långfredagen den 29 mars kl 11-15

Öppet Påskafton och Påskdagen kl 11-15 

Många konstnärer och utställningar har vi hunnit visa under åren och vi har till den här utställningen bjudit in många av de konstnärer som varit med på denna fantastiska resa och bidragit med sin konst till fina utställningar.

Arjuna Geir Aasehaug, Susanna Arwin, Zehra Ay, Lennart Berggren, Hans O Bergman, Maria C Bernhardsson, Steve Bettman, Johanna Börjesson, Ulrica Elmberg, Dalibor Eminefendic, Niklas och Jessica Fännick, Charlotta Gavelin, Torbjörn Hahne, Barbro Hallén, Anders Hammarström, Joachim Karkea, Lars Hansson Lahn, Tarik Hardaga, Anna Israelsson, Tomas Lacke, Magnus K Larson, Ingrid Leonardsson, Tobias Liljeborg, Emilia Linderholm, Malin Mossberg, Yusuke Nagano, Susanne Norberg, Beata Carlberg, Lennart Samor, Azita Sassanian, Åsa Södergren, David Tedfeldt, Anna Törnqvist, Richard Vakil, Louise Villa, Mia Wiking, Eva Wirén, Lena Öritsland

Utställningen avslutas med en Finissage den 18 april kl 15-19.

Varmt välkomna!

Ulla Hultberg visar ett gestaltningsprojekt genomfört för Kungsbacka kommun 2023.
Glasbilder i fusingteknik i fyra fönster mellan korridor och skolmatsal på  Varlaskolan.

Ulla Hultberg visar, i Skissernas rum, några av de glas som hon parallellt arbetade med under perioden och skisser hon arbetat med som underlag i processen samt foto och bildspel.

Havsresan, en gestaltning av Ulla Hultberg

Amanda Nordqvist (f 1988, Skellefteå) är en Göteborgsbaserad konstnär med en masterexamen från Konstfack (CRAFT!, 2021) och en kandidatexamen från Textilhögskolan i Borås (textildesign, 2016). I hennes pågående arbeten undersöks en fri tryckteknik, en typ av monotryck, där kopplingen mellan idé och utförande är väldigt nära. Resultatet av trycket, spåren och färgen som lämnas, kontrolleras inte i detalj. Precis som hos ett minne som återberättas kan det i avtrycket ske en skiftning i historien. 
Nordqvists arbete drivs av en nyfikenhet inför processen, berättande och spelet mellan det planerade och intuitiva. Inspirationen hämtas från måleriska och textila traditioner, samt vardagens intryck och minnet av färger och ljus. Oftast kopplade till uppväxtens Västerbotten. 

Hemsida: https://amandanordqvist.com/
Instagram: anordqvist

Öppet Hus på Tillskärarakademin i Göteborg

Tore Svensson

BOTANISKA TRYCK

Förvernissage Hausswolff x 3, Live: tekk97

Vernissage Hausswolff x 3

Vad är det jag ser?

Tore Svensson

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Agamemnon

Tore Svensson

Cirkulär affärsutveckling - Workshopserie i 3 delar

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Krukor & vaser 2025

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Utställning KURSIV av Elisabeth Ek på Kafé Gapet i Majorna

Utställning KURSIV av Elisabeth Ek - på Kafé Gapet

Ellen Macke Alström, Eva Droetto, Jenny Kristina Nilsson, Maja Oldefors, Inez Edström Thoresson – Dom kommer och dom går

Krukor & vaser 2024

Tore Svensson

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Föreläsningar på Röda Sten Konsthall

Krukor & vaser 2024

Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Det Nya Hantverket

DIGITAL FÖRELÄSNING: Samtidskonst – ett sätt att förstå världen och oss själva

Påverka din omgivning med Augmented Reality

Dorota Lukianska – Den som sväljer en kokosnöt har tilltro till sitt rumphål

A-prat med Torsten Hild i Våghuset

Jubileumsutställning - RiverCity Gallery 10 år

Kurs i konstruktionssvetsning KKV GBG

Jubileumsutställning - RiverCity Gallery 10 år

Havsresan, en gestaltning av Ulla Hultberg

Rivers of Paradise, Amanda Nordqvist visar textil, tryck och måleri.

Jubileumsutställning - RiverCity Gallery 10 år